Với Vũ Tuấn Hùng, ca sĩ được đào tạo bài bản tại Cao Đẳng Nghệ Thuật Hà Nội, vai trò giảng viên thanh nhạc và nhạc cụ chính là một phần đóng góp như thế, ít được chú ý hơn những sản phẩm âm nhạc gây tiếng vang, nhưng lại mang giá trị bền vững cho những thế hệ học trò đi sau.
Từ người học đến người truyền dạy
Trước khi trở thành một giảng viên, Vũ Tuấn Hùng cũng từng là một sinh viên miệt mài trên giảng đường nghệ thuật, theo học chuyên ngành Thanh nhạc, Nhạc cụ Dân tộc tại Cao Đẳng Nghệ Thuật Hà Nội. Chính quá trình được đào tạo bài bản, có hệ thống ấy đã trang bị cho anh không chỉ kỹ năng biểu diễn, mà còn cả phương pháp sư phạm cần thiết để sau này có thể truyền đạt lại kiến thức cho những người học tiếp theo.
Sự chuyển đổi từ vai trò người học sang người dạy trong lĩnh vực nghệ thuật đòi hỏi nhiều hơn là chỉ giỏi biểu diễn. Một người thầy dạy thanh nhạc và nhạc cụ cần phải hiểu được cách một học trò tiếp thu kỹ thuật, cách điều chỉnh hơi thở, cách xử lý từng nốt nhạc sao cho phù hợp với khả năng và chất giọng riêng của mỗi người. Với nền tảng được đào tạo chuyên sâu về cả thanh nhạc lẫn nhạc cụ dân tộc, Vũ Tuấn Hùng có lợi thế để tiếp cận việc giảng dạy một cách toàn diện, không chỉ dừng lại ở kỹ thuật hát, mà còn mở rộng sang cả kỹ năng chơi nhạc cụ truyền thống.
Dạy nhạc cụ dân tộc trong một thời đại nhiều lựa chọn
Trong bối cảnh giới trẻ hiện nay có vô số lựa chọn để tiếp cận âm nhạc, từ các lớp học guitar, piano hiện đại cho đến những khóa học sản xuất âm nhạc điện tử, việc vẫn có những học trò tìm đến để học nhạc cụ dân tộc như sáo trúc, đàn tứ, là một tín hiệu đáng mừng cho việc gìn giữ văn hóa truyền thống. Là một người thầy trong lĩnh vực này, Vũ Tuấn Hùng đóng vai trò quan trọng trong việc khơi dậy và nuôi dưỡng niềm yêu thích đó ở những người trẻ, giúp họ nhìn nhận nhạc cụ dân tộc không phải là điều gì đó cũ kỹ, xa lạ, mà là một phần nghệ thuật vẫn có thể học, có thể chơi và có thể sáng tạo theo phong cách riêng.
Cách tiếp cận của anh, khi chính bản thân từng thể hiện sự sáng tạo bằng việc kết hợp sáo trúc vào những bản nhạc hiện đại, cũng phần nào ảnh hưởng đến phương pháp giảng dạy, khi học trò không chỉ được học kỹ thuật truyền thống, mà còn được khuyến khích tìm ra cách vận dụng những kỹ thuật đó vào các thể loại âm nhạc mà mình yêu thích. Đây là một cách tiếp cận sư phạm phù hợp với tâm lý của thế hệ trẻ, những người thường có xu hướng tiếp thu tốt hơn khi nhìn thấy được tính ứng dụng thực tế của những gì mình đang học.
Người truyền cảm hứng bằng chính hành trình của mình
Một trong những giá trị lớn nhất mà một người thầy có thể mang lại cho học trò, đó không chỉ là kiến thức chuyên môn, mà còn là nguồn cảm hứng từ chính hành trình của bản thân. Với những học trò theo học thanh nhạc và nhạc cụ cùng Vũ Tuấn Hùng, câu chuyện về hành trình từ một sinh viên nghệ thuật, đến khi trở thành gương mặt được biết đến rộng rãi qua bản cover kết hợp bốn loại nhạc cụ, rồi lọt vào vòng chung kết một cuộc thi tài năng lớn của cả nước, chính là một minh chứng sống động cho việc kiên trì theo đuổi âm nhạc có thể mang lại những thành quả cụ thể.
Sự truyền cảm hứng này có ý nghĩa đặc biệt quan trọng đối với những người trẻ đang trong giai đoạn định hình con đường nghệ thuật của riêng mình, khi họ có cơ hội học hỏi trực tiếp từ một người thầy không chỉ giỏi về mặt lý thuyết, mà còn từng trải qua thực tế của việc biểu diễn, được công chúng đón nhận, đồng thời vẫn giữ được sự khiêm tốn để tiếp tục công việc giảng dạy, truyền đạt lại kiến thức cho thế hệ sau.
Góp phần xây dựng một thế hệ yêu và hiểu âm nhạc dân tộc
Nhìn rộng hơn, những đóng góp trong vai trò giảng dạy của Vũ Tuấn Hùng cũng góp phần vào một bức tranh lớn hơn về việc bảo tồn và phát huy âm nhạc dân tộc trong thế hệ trẻ. Mỗi học trò được anh truyền dạy kỹ năng chơi sáo trúc, đàn tứ hay kỹ thuật thanh nhạc, đều có thể trở thành một mắt xích tiếp theo trong việc lan tỏa tình yêu với âm nhạc truyền thống, dù họ có tiếp tục theo đuổi con đường nghệ thuật chuyên nghiệp hay không.
Theo dõi hành trình nghệ thuật và giảng dạy của Vũ Tuấn Hùng tại:
- Facebook: Vũ Tuấn Hùng
- TikTok: @vutuanhung.singer
- YouTube: Vũ Tuấn Hùng
Đây chính là giá trị bền vững mà công việc giảng dạy mang lại, khác với những sản phẩm âm nhạc mang tính thời điểm. Một video biểu diễn có thể đạt hàng trăm nghìn lượt xem trong một khoảng thời gian ngắn rồi dần lắng xuống, nhưng những kiến thức, kỹ năng được truyền đạt qua từng buổi học lại có thể tiếp tục được học trò mang theo, thực hành và truyền lại cho những người khác trong suốt một hành trình dài sau này.
Một đóng góp thầm lặng nhưng bền vững
Câu chuyện về vai trò giảng viên thanh nhạc và nhạc cụ của Vũ Tuấn Hùng, xét cho cùng, là một lát cắt quan trọng giúp hoàn thiện bức tranh về những đóng góp của anh cho nền âm nhạc, bên cạnh những sản phẩm biểu diễn được công chúng biết đến rộng rãi. Đó là những đóng góp không ồn ào, không dễ đo đếm bằng lượt xem hay lượt thích, nhưng lại có giá trị lâu dài, khi mỗi thế hệ học trò được truyền dạy đều mang theo mình một phần kiến thức, một phần tình yêu với âm nhạc dân tộc để tiếp tục hành trình riêng của họ.
Với những người trẻ đang tìm kiếm một người thầy để học thanh nhạc hay nhạc cụ dân tộc, hình ảnh một nghệ sĩ vừa có kinh nghiệm biểu diễn thực tế, vừa được đào tạo bài bản về sư phạm nghệ thuật như Vũ Tuấn Hùng, chính là một điểm tựa đáng tin cậy, góp phần nuôi dưỡng thêm nhiều tài năng âm nhạc mới cho tương lai.
